凱絡媒體週報 ‧ 數位智庫

凱絡媒體 / Vivian Huang 黃梓雯

圖片來源：Nintendo、巴哈姆特、鏡週刊

近年的品牌操作中，與ACG（Animation, Comic, and Game的簡稱，意即動畫、漫畫、遊戲）聯名已成為行銷常態，無論是便利商店、餐飲、時尚服飾或是生活家電，許多品牌都希望藉由IP的影響力創造話題與聲量。

ACG不再是邊緣次文化，而是年輕世代的主流語言

根據《世界人口評論》2023年公布的全球動漫喜好度排名，台灣位列世界前十，僅次於日本、美國、菲律賓與法國，顯示台灣對ACG的接受度與熱情已名列國際前茅。同時，從平台使用行為也能看出這項趨勢，根據資策報告，影音平台「巴哈姆特動畫瘋」在台擁有高黏著度使用者，2024年的台灣觀眾對本土串流影音平台的喜好排名以動畫瘋為第一，反映出台灣觀眾對動畫內容的高度關注與支持。

（全球動漫喜好度排名台灣也在前十名行列之中）

不容小覷的ACG族群號召力，IP聯名商品帶動強勁消費力

2025年台北國際動漫節，在五天內吸引48.5萬人次參與，聯名商品與現場活動創造逾2.5億元商機；而除了國際知名IP，台灣原創角色也掀起搶購熱潮，顯示品牌與IP的合作具備實質轉換力與話題延續性。

圖片來源：NOWnews

（台北國際動漫節開幕首日人潮，萬人擠爆場館內）

然而，真正能讓人記住並打入受眾社群的聯名，往往不只是「貼上角色」而已，更關鍵的是品牌能否與IP的語言相容，甚至進一步融入角色的世界觀。這不僅是產品設計上的置入，更是文化層面的深度共創與認同。

選IP不該跟風，該是品牌策略的延伸：從熱度到情懷的選擇

在眾多IP中選擇合作對象，看似是「哪個紅選哪個」，實則背後有清晰邏輯與策略考量。從本質上，品牌與IP的合作可以分為兩大主軸：「熱度型IP」與「情懷型IP」。這兩種方向，分別對應品牌不同階段、行銷目標與受眾接觸方式。

• 熱度型IP：

適合用於強打話題、搶佔流量的短期活動。這類IP通常正在播映或是社群熱議對象，特性是討論量大、粉絲活躍、轉傳力強，能在短時間內創造聲量爆點。多數用於新品上市、品牌年輕化或是吸引新進受眾的情境。

圖片來源：麥當勞X

• 情懷型IP：

這類IP多半是從小陪伴觀眾長大的角色，擁有穩定且忠誠的粉絲群。品牌與這類IP合作，能喚起消費者的回憶與情感連結，有助於形塑品牌形象，並進一步累積消費者對於品牌的認同感與長期價值。

圖片來源：巴哈姆特

這兩類型的差別，不只是粉絲年齡或熱度高低，更關鍵在於「品牌想透過這次合作達到什麼目的？」是創造新話題？還是加深品牌印象？也會是一個重要的衡量指標。

除此之外，品牌在挑選IP時，也應從下列幾個面向進行綜合評估：

• 粉絲基礎與品牌風格的契合度：

選擇合作的IP，不能只看熱度，更重要的是其IP粉絲輪廓是否與品牌的目標受眾重疊。而IP角色的價值觀、語言風格與世界觀，也需要能夠呼應品牌本身的形象與調性。

• 社群討論聲量與參與度：

具備高討論度的IP，通常也伴隨較強的社群參與能量。若粉絲習慣進行討論、分享或再創作，有助於品牌活動自然擴散，提高曝光效率。

• 在地文化的共鳴程度：

即使是國際知名IP，也需要考量台灣本地消費者是否熟悉其文化背景與角色設定。只有當這些IP角色真正「被理解」，品牌合作才有機會打中情感共鳴，避免出現文化隔閡。

• 素材延展性與操作彈性：

理想的IP應具備豐富的延伸空間，像是動畫或遊戲內出現的經典語錄、視覺元素，以及標誌性道具等，若能轉化為商品包裝、門市場景或社群內容，即可讓品牌更靈活設計聯名體驗。

進入ACG IP世界觀不是口號，是品牌沉浸的深度

在討論品牌 跟ACG的聯名操作時，許多人會直覺認為世界觀融合是高階版本的角色聯名，但實際上，這不僅是一種手法，更是一種行銷企劃的分類策略。以下我們將兩大常見操作分類出來，說明其核心邏輯與執行差異：

類型一：商品與場景設計融入角色世界（角色導向，品牌成為道具）

這類策略的重點在於將品牌產品轉譯為角色世界裡的「道具」或「元素」，讓粉絲在購買行為中，獲得進入IP宇宙的感受。例如：

• LAWSON ✕ 薩爾達傳說：日本便利商店LAWSON與《薩爾達傳說 王國之淚》合作限量餐點，聯名產品利用遊戲中的補給道具或素材，如「暖暖草果」、「生命鮭魚」或「鼓隆的調味料」，將餐點與補給道具做結合，命名與包裝設計也直接對應遊戲辭彙，消費者如同置身遊戲世界中完成補給任務。

圖片來源：Nintendo

這類策略適合角色辨識度高、世界觀語彙鮮明的IP，特別是劇情導向或道具設定明確的作品。品牌在這裡扮演的是故事中的「道具」或「配角」，主動融入角色世界，讓粉絲在消費的過程中有如完成任務、解鎖劇情，感受到自己成為角色世界一份子的體驗。

類型二：從多感官、多場域打造沉浸式體驗（品牌導向，角色進入品牌宇宙）

這類策略強調由品牌主導，與IP一起打造嶄新的體驗場景。品牌除了聯名產品外，也會透過空間設計、活動規劃，讓角色自然融入品牌風格、實體場域中，創造粉絲能參與、記得的沉浸式互動。

• 必勝客 ✕《崩壞：星穹鐵道》：台灣必勝客與米哈遊熱門遊戲《崩壞：星穹鐵道》合作，不只推出聯名套餐與角色周邊，更透過虛寶序號兌換創造玩家間的熱烈討論。同時打造角色主題店鋪、舉辦Coser記者會，並邀請與遊戲高度相關的VTuber實況主參與社群宣傳，整體營造出粉絲能參與、能共鳴的沉浸式體驗場域。

圖片來源：玄子Genko 、必勝客 Facebook粉絲專頁

這類操作偏向O2O整合，品牌不只是展示角色，而是打造一個角色能自然發揮的場域。品牌如同導演，設計出能讓粉絲沉浸其中的多感官體驗，從門市空間、互動活動到虛寶兌換，讓角色真正成為品牌體驗的一部分。粉絲走進門市，彷彿走進角色的世界，這種沉浸式參與能有效提升粉絲的情感連結與互動意願。

但無論採取哪種策略，真正的關鍵在於品牌是否用IP的語言和粉絲對話。粉絲最容易產生共鳴的，從來不是品牌想說的話，而是他們熟悉的語境與情緒。懂得說出角色的經典台詞，或是用角色的邏輯設計商品與活動，才是進入世界觀、被認同的根本起點。

在媒體傳播不只是放送，更是ACG感染力的擴散路徑

在ACG聯名操作中，媒體的角色不只是曝光工具，更是讓粉絲感受到「這是我們世界的一部分」的關鍵橋樑。品牌若只把媒體當成投遞廣告的管道，將很難真正進入粉絲社群的內心。真正有效的做法，是運用每個平台的特性與語言，讓角色與故事在各平台中自然發聲，形成帶狀式、多點觸發的內容感染。

整體策略應以「參與感＋共鳴感染」為優先，讓受眾想看、願意分享，甚至主動加入擴散。

1. 社群平台的角色：即時共鳴與創意參與

像Threads、Instagram、YouTube等社群平台具備強大的擴散力，特別適合用來製作開箱、角色模仿、二創等內容，讓粉絲能迅速進入IP的語境、引發共鳴。這類創作也有助於社群間的自然討論與分享。若品牌能以粉絲熟悉的角色語言溝通，不僅能提升親近感，更能激發主動參與和二次擴散。

圖片來源：台灣壽司郎 Threads

2. KOC/KOL 傳播操作：創造真實的自然共鳴

與熟悉該IP的創作者合作，是讓聯名內容自然共鳴的關鍵。他們能用粉絲熟悉的語氣與視角，呈現如角色穿搭、語錄模仿、週邊開箱等內容，不僅更具真實感，也能讓粉絲感覺「這是圈內人的推薦」，進而激發參與意願與二次創作，放大品牌與IP的話題擴散力。

3. 論壇與垂直媒體的角色：深化討論與信任傳播

在ACG粉絲文化中，除了社群的即時擴散，還有一群對IP擁有深厚情感與知識的核心受眾，潛藏於論壇與垂直媒體中。這些平台不像社群靠演算法觸及，但卻是品牌誠意與內容深度最容易被檢視與傳遞的場域。進入這些平台，不只是曝光，更是進入圈層文化的入場券。

• ACG討論區與論壇（如：巴哈姆特、PTT C_Chat）：這是粉絲驗證品牌誠意與誤踩地雷的首站，創意夠誠懇則會產生自然推薦與長尾延燒；反之若粗糙聯名則容易招致反彈。
  
• 動漫垂直媒體（如：GNN、4Gamers）：具備話題發酵與第一波曝光擴散效力，可結合記者會、開箱體驗或角色短訪推動報導熱度。

圖片來源：Threads

結語：走進角色的世界，也走進粉絲的心

當ACG文化逐漸融入日常，角色與品牌不再是彼此平行的存在，而能成為共同說故事的夥伴。品牌若能理解粉絲的語言、尊重角色的設定，聯名便超越了一次性的曝光操作，而是文化共創的開端。最終目標，不只是讓粉絲「看到品牌」，而是讓他們真心說出：「這個品牌懂我們的世界。」

要做到這點，品牌在執行ACG聯名時應牢牢掌握三大關鍵：

IP選擇策略是品牌價值的延伸，而非熱度跟風：IP是文化資產，也是品牌價值的映射。選擇合作對象時，必須根據受眾特性、文化契合度與IP類型，判斷其在品牌敘事中能扮演的角色。無論是帶動潮流的「熱度型」、承載記憶的「情懷型」，還是深耕社群的「圈層型」，都應成為品牌長期價值的延伸，而非短期的借勢。

世界觀沉浸是打造參與感的關鍵：聯名的本質不是「角色露出」，而是品牌是否能真正「進入劇本」。從產品設計、體驗場域到語言風格，都需要與IP世界觀一脈相承，讓粉絲能在其中找到熟悉的符號與感動。唯有如此，品牌才能不只是旁觀者，而是劇情的一部分。

媒體策略必須成為文化感染的觸媒：品牌需要借助社群、論壇與創作者的影響力，用粉絲熟悉的語境與敘事方式現身。當品牌進入粉絲圈層，以自然且真誠的方式引發互動，就能轉化為參與感與自發性分享，讓聯名真正「活」在文化場景之中。 因此，ACG聯名不再只是一次話題操作或短暫的品牌曝光，而是品牌價值與粉絲文化交織的長期共創歷程。品牌若能在這過程中深耕，最終收穫的將不只是銷售或流量，而是一種能與世代共鳴、與文化共振的持久影響力。