凱絡媒體 / Cynthia Chiu 邱惠怡
圖片來源：Hightower
數位時代下經常聽到「年輕人不再看電視」、收視群體老化、廣告收入下滑，普遍認為傳統電視媒體正逐漸被數位媒體取代，影響力日益減弱；然而，電視媒體的挑戰不僅限於此，隨著觀眾的收視習慣大幅改變，年輕一代逐漸轉向串流平台、社群媒體等數位媒體，這對傳統電視的觀眾基礎造成了衝擊。不可諱言，這些改變的確真實反映當前的媒體生態，但電視媒體真正價值是否應該在數位時代浪潮下被重新定義？電視媒體還有望重回大眾視野嗎？
事實上，研究顯示，全球超過一半的家庭將電視視為每日的娛樂來源之一，疫情期間的收視率更呈上升趨勢，這點在台灣也不例外，在台灣有超過七成的家庭擁有電視，代表每日收視時長依然可觀，根據潤利艾克曼公司2024年第二季媒體大調查，有57.51%的民眾表示電視媒體仍是獲得『新聞資訊』的主要來源，次者才是網路媒體，並且有高達76.53%的受訪者在最近一周內有收看新聞或談話類節目，調查也顯示近23%的受訪者最信賴電視媒體，遠高於其他媒體，儘管網路媒體崛起，表示電視在觀眾生活中的核心地位依然穩固。
然而，面對挑戰，電視媒體不但積極探索新的發展模式，通過發展自有的數位平台與社群媒體做聯動，吸引年輕觀眾族群，並在各平台上引發討論；此外，儘管電視觀眾年齡偏大，但這群人擁有更高的消費能力和品牌忠誠度，這讓電視廣告對品牌傳遞訊息仍具吸引力，對廣告主而言，電視仍是接觸目標客群、傳遞品牌訊息重要的有效管道。
圖片來源：2024年第二季【潤利艾克曼公司】媒體大調查報告
圖片來源：dentsu Taiwan（Taiwan Media Scene| 2023年Part2: 媒體使用行為變化）
著眼消費者的生活場景，重新審視電視媒體的定位和優勢
處於多元化的媒體環境中，電視仍然是許多家庭日常生活中不可或缺的一部分，是共同觀看和討論關鍵生活議題重要來源，首先，電視新聞、娛樂和資訊內容，促進家庭成員之間的互動和聯繫，成為家庭生活的中心，此外，電視內容的專業性和公信力，使其成為傳遞資訊和引導輿論的關鍵媒體，觀眾對新聞報導及時事資訊的信任度較高，這種信任是長期以來建立的良好聲譽的結果，也通過播放各類型節目，傳遞和保存了豐富的文化資產，成為文化傳承的重要媒介，電視媒體都展現出無可替代的價值，它是快速建立廣度所仰賴的影音媒體利器，更是當代文化的核心，當代的定位不再限於傳統內容的傳播管道，更是凝聚家庭和形塑文化生活的核心。
圖片來源：Carat Taiwan
圖片來源：dentsu Taiwan（影音廣告焦點領地與五大行銷策略）
發揮本位的內容產製優勢，孵化電視媒體的新商業模式
因應數位浪潮，電視媒體透過內容生產、接觸廣泛、文化影響及公信力上的優勢，探索新的發展模式，適應時代的變革，電視媒體以透過「 IP化」 、 「年輕化」 、 「區隔化」 、 「數位化」和「多螢化」等策略，試圖打破固有印象，迎接種種挑戰，持續擴大影響力，接下來，我們將進一步探討這五個面向，看看它們如何助力電視媒體在變革中保持競爭力，並為品牌提供更多的合作可能性。
1. 「節目IP化」：結合節目的IP與品牌創造雙贏合作
透過IP合作來實現品牌與內容的深度整合，創造獨特的市場影響力，例如：《綜藝玩很大》和《嗨！營業中》這些節目的成功不僅體現在收視率上，還成功打造了具備長期發展潛力的IP，不僅推出了節目自有品牌的周邊商品，也與知名品牌進行合作，甚至共同開發聯名商品，電視媒體積極探索IP經營的新模式，進而在競爭激烈的市場中脫穎而出。
圖片來源：Facebook
2. 「年輕化」：串聯新世代熱點創造線上線下的聯動
電視節目不僅只在傳統電視頻道播出，也積極拓展數位版圖，融合線上線下資源，憑藉其創新的節目內容和強大的明星效應，成功吸引了大量年輕觀眾。例如，《原子少年》節目不僅在中視、三立、TVBS等傳統電視台播出，還充分利用社交媒體的互動特性，透過製作符合社群平台特性的短片、幕後花絮等內容，節目得以突破螢幕限制，吸引更多年輕觀眾，同時透過舉辦演唱會和音樂活動，加強與觀眾的互動，進一步延伸節目的影響力，例如： 《原子少年》、 《大嘻哈時代》、 《聲林之王》 、 《一起聽團吧》就是典型例子，這些節目推出的一批新生代音樂人，透過線下與線上的綜合運用，不僅提升了觀眾的參與感，也為品牌提供了更多樣化的行銷可能性和觸及新受眾的機會。
影片來源：Instagram
3. 「區隔化」：針對目標受眾打造相應的區隔化內容
品牌不再是被動的廣告商，而是與節目共同創造內容，這種形式使品牌成為故事的一部分，選擇與自身目標受眾一致的節目類型，這樣能有效提升品牌曝光，避免不合風格的突兀感，透過「區隔化」策略，精準劃分不同受眾的需求不同從情感共鳴的戲劇、互動性強的綜藝、即時性的新聞，不同節目需滿足特定族群的偏好需求，透過多元的節目內容，不僅涵蓋了廣泛的觀眾層，還能靈活地結合品牌需求，創造出豐富且有針對性的行銷平台，拓展市場，使品牌的資訊能夠分眾精準地傳遞到各類受眾群體中。
▍戲劇：創造情感共鳴的品牌置入
透過戲劇節目的創新置入，品牌能夠在觀眾心中建立深刻且持久的印象，劇情中的情感共鳴不僅讓觀眾產生深刻的聯想，還能透過巧妙的情節或場景設計，將品牌信息自然融入故事中，潛移默化地達到行銷效果，長期以來以其感人至深的內容，成功吸引了大批觀眾，成為品牌傳遞價值的絕佳載體。
圖片來源：YouTube
▍綜藝與實境秀：高互動性凸顯品牌使用時機
綜藝節目和實境秀的娛樂性與創新形式，透過明星效應和高話題性，讓品牌獲得更大範圍的曝光度，不僅如此，綜藝節目的高度互動性，能快速引發觀眾的社群分享與討論，透過展示產品的使用時機擴大品牌的影響力。
圖片來源：Facebook、YouTube
▍新聞：即時性與權威性提升品牌信任
新聞節目的即時性和權威性，是品牌傳遞價值觀與社會責任的理想平台，特別是對於重視品牌形象與公信力的企業來說更顯重要，透過新聞節目，品牌能在觀眾心中建立起可信賴的形象。
影／圖片來源：Facebook、YouTube
▍大型活動：高收視率與品牌效應的最佳舞台
三金頒獎典禮、演唱會、運動賽事等大型活動，是將品牌與當下文化情境融合的最佳時機，能在短時間內觸及大量受眾，以剛落幕的「第59屆金鐘獎」為例，典禮由三立電視與公共電視同步轉播，全國電視總收視人口數約460萬人次，透過直播和多平台播放，典禮和星光新媒網路直播總觀看量約751萬次，吸引了廣泛的觀眾群體，帶來了高度關注，品牌借助這一舞台進行曝光，透過置入和贊助，提升其知名度和公眾形象。再以本屆巴黎奧運為例，儘管面臨時差問題，愛爾達MOD直播的整體收視與無時差的東京奧運相比，仍達到七成多的出色成績，加上奧運重播的高需求，重播收視率比三年前的東京奧運增長了三成，顯示觀眾隨時關注賽況的熱情，透過自帶流量的大型活動，能透過廣泛的收視和話題性，為品牌贏得關注的眼球。
圖片來源：YouTube
4. 「數位化」：透過跨屏強化互動和轉單的行銷綜效
電視媒體運用Facebook、Instagram等社群媒體，打造多元互動的平台，透過跨屏互動、精準數據分析和社群媒體整合，品牌能夠更有效地觸及目標客群，提升行銷成效。例如，TVBS 的《食尚玩家》、 《女人我最大》除了在電視上播出外，還開發了專屬APP，讓觀眾隨時隨地獲取最新的美食及潮流資訊，同時開發線上互動，增強了節目與觀眾之間的黏著性，東森的《小姐不熙娣》利用YouTube和社群媒體，將節目內容與品牌合作緊密結合，觀眾不僅能夠觀看節目精華剪輯，還能直接購買推薦商品，進一步提升了品牌的曝光和購買意願，隨著這些平台流量的持續增長，並可延伸至聯名商品或活動贊助，實現多重收益。
圖片來源：TVBS、東森電視
5. 「多螢化」：整合數位媒體突破內容觸及的時空限制
電視台積極開發多樣化的平台，擴大了電視內容的覆蓋範圍，實現內容在多螢幕上的無縫呈現，確保觀眾能夠在不同場景下持續接觸節目內容，透過整合式的行銷方案，品牌能夠利用跨屏廣告、互動內容以及社群媒體聯動，與消費者進行多層次的溝通，多螢平台的發展已成為品牌行銷的強大利器。
圖片來源：東森電視、TVBS、三立電視、中天電視
「不改變，就等著被改變」，電視媒體積極扭轉單向傳播的型態，因應數位時代下創造能與品牌共利共存的商業運營模式，透過內容共創、精準匹配、跨平台傳播及創意互動等策略，實現深度融合與持續影響力，當今消費者已經能主動識別業配內容，內容行銷必須凸顯品牌的真實感，能夠自然地引導消費者進入產品使用的情境更是關鍵，電視媒體通過多樣的互動方式與觀眾建立聯繫時，有助於品牌的認知和好感度提升，也為節目帶來更大的市場效應，實現雙方的長期雙贏。
或許，該是時候拿下看待電視媒體的有色眼鏡和偏見，發揮電視媒體的內容進化及其與數位平台的深度整合，使其成為品牌在市場競爭中的核心力量。長遠來看，電視媒體並未消亡，反之，變形重生將加值成為內容媒體的新優勢，以更靈活的姿態助推品牌脫穎而出，不與數位為敵，佈局妥貼也能成為數位時代之下品牌的強力後盾。
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